DescargasMix: 170 películas y los veinte directores de fotografía que las iluminaron

Las películas que se recuerdan por una imagen

Hay planos que se quedan en la memoria para siempre. Andy Dufresne con los brazos abiertos bajo la tormenta en Sueño de fuga, la niña del abrigo rojo en una película en blanco y negro en La Lista de Schindler, la lluvia de código verde de Matrix o la ola gigante que se levanta sobre un planeta de agua en Interestelar. Cada una de esas imágenes tiene un autor: el director de fotografía, la persona que decide con el director dónde se coloca la cámara, qué lente se usa y cómo se ilumina cada escena.

DescargasMix ordena el cine por esa luz. Sus 170 películas se reparten en veinte estantes, uno por director de fotografía, y cada estante reúne hasta doce películas que llevan su firma, las más votadas primero. Los veinte fotógrafos se agrupan en cinco familias: Maestros de la luz, con Roger Deakins, Janusz Kamiński, Robert Richardson y Hoyte van Hoytema; El gran espectáculo, con Don Burgess, Dean Cundey, Matthew Libatique y Greig Fraser; Acción y superhéroes, con Bill Pope, Newton Thomas Sigel, Trent Opaloch y Stephen F. Windon; Fantasía y animación, con Andrew Lesnie, Philippe Rousselot, Jeremy Lasky y Atsushi Okui, y La luz en español, con Xavi Giménez, Rodrigo Prieto, Javier Aguirresarobe y Gabriel Figueroa.

La idea completa se explica en La luz del cine, y los primeros pasos están en Empezar en DescargasMix. Como en las fichas del sitio original, que detallaban la calidad de imagen de cada película, de DVDRip a 1080p, aquí la imagen ocupa el primer plano, pero contada desde quien la creó.

Cómo se elige cada fotógrafo

El director de fotografía de cada película es el primero que figura en los créditos de TMDB con el puesto de Director of Photography. Algunas películas tienen dos o más fotógrafos, por ejemplo cuando cambia el equipo durante el rodaje o cuando una segunda unidad rueda las escenas de acción; DescargasMix toma siempre el primer nombre, que suele ser el responsable principal de la imagen.

Los veinte fotógrafos son los que más películas tienen en el fondo de películas en español que usa la guía, con cuatro nombres que trabajan sobre todo en español. De cada fotógrafo se eligen hasta doce películas, las más votadas primero, y cada película aparece en un solo estante. Por eso hay estantes de doce películas, como los de Janusz Kamiński y Don Burgess, y estantes de siete, como los de Hoyte van Hoytema o Gabriel Figueroa. La regla completa está en Cómo se elige cada fotógrafo.

DescargasMix en cifras

Los veinte estantes suman 170 películas y 21.684 minutos de cine, unas 361 horas de imágenes. La duración media es de 128 minutos, y las películas van de 1950, el año de Los olvidados de Buñuel, a 2026, el de Proyecto Fin del Mundo. La década más presente es la de 2010, con 77 películas, seguida de la de 2000, con 52, y de la de 1990, con 16. Por idioma original, 140 películas están rodadas en inglés, 23 en español y 7 en japonés.

La nota media del catálogo es de 7,38 sobre diez, y 33 películas alcanzan o superan el 8,0. Las mejores notas son las de Sueño de fuga, de Roger Deakins, y Macario, de Gabriel Figueroa, las dos con un 8,7, seguidas de La Lista de Schindler, de Janusz Kamiński, y Proyecto Fin del Mundo, de Greig Fraser, con un 8,6. El fotógrafo con el estante mejor valorado es Atsushi Okui, de Studio Ghibli, con una media de 8,04, y el estante más votado es el de Andrew Lesnie, con casi 171.000 votos gracias a la trilogía de El señor de los anillos.

El tablero de la portada

La portada de DescargasMix se abre con el tablero de los fotógrafos: veinte casillas blancas en cinco filas, una por familia, con el apellido de cada fotógrafo en negrita. Una línea de color en el borde superior de cada casilla indica la familia, con los colores de los botones del sitio original: rojo para los maestros de la luz, azul para el gran espectáculo, negro para la acción y los superhéroes, verde para la fantasía y la animación, y azul petróleo para la luz en español.

Al pulsar una casilla, la página baja hasta el estante del fotógrafo, con sus películas en filas de pósters. En cada póster aparecen la nota en la esquina, el año en la parte superior y el apellido del fotógrafo en la franja inferior, junto a la palabra Fotografía. Así, la obra de cada director de fotografía se recorre de un vistazo, de su película más votada a la más pequeña.

Roger Deakins

El estante Roger Deakins reúne once películas del fotógrafo británico, con una media de 7,65 y tres ochos. Deakins es uno de los grandes nombres de la fotografía contemporánea, con dos premios Óscar, por Blade Runner 2049 y por 1917, la película de Sam Mendes rodada para parecer un único plano continuo a través de las trincheras.

Su estante abre con Sueño de fuga, la mejor nota del catálogo, y recorre su larga colaboración con los hermanos Coen, con Fargo: Secuestro Voluntario y El Gran Lebowski: Identidad Peligrosa, y con Denis Villeneuve, con Intriga, un thriller de lluvia y luz gris. Con Sam Mendes firmó también 007: Operación Skyfall, con su célebre pelea en un rascacielos de Shanghái entre neones, y Sólo un sueño. Completan el estante Una Mente Brillante, El Precio del Mañana y Rango, la película de animación en la que trabajó como asesor visual.

Janusz Kamiński

El estante Janusz Kamiński reúne doce películas, y las doce son de Steven Spielberg. El fotógrafo polaco trabaja con Spielberg desde La Lista de Schindler, de 1993, que le dio su primer Óscar, y ganó el segundo con Rescatando al soldado Ryan, con su desembarco de Normandía de colores lavados y cámara en mano. Es una de las parejas de director y fotógrafo más largas de la historia del cine.

El estante recorre todos los registros de Spielberg: la comedia de Atrápame si puedes y La terminal, la ciencia ficción de Minority report: Sentencia previa, A.I. - Inteligencia Artificial y La Guerra de los Mundos, la aventura de El mundo perdido: Jurassic Park y de Indiana Jones 4: El Reino de la Calavera de Cristal, el cine de espías de Puente de espías y el mundo digital de Ready Player One: Comienza el juego. Cierra la lista Las Aventuras de Tintín, donde Kamiński aplicó su luz a una película de animación por captura de movimiento.

Robert Richardson

El estante Robert Richardson reúne ocho películas, con una media de 7,64 y tres ochos. Richardson, ganador de tres premios Óscar, es famoso por su luz cenital, muy blanca, que cae desde arriba sobre los actores y deja un halo alrededor de sus cabezas. Ha trabajado con tres grandes directores: Oliver Stone, Martin Scorsese y Quentin Tarantino.

Con Scorsese firmó Casino, La Isla Siniestra, la película mejor valorada del estante, con un 8,2, y La invención de Hugo Cabret, que le dio uno de sus Óscar. Con Tarantino rodó Kill Bill: Vol. 1, Kill Bill: Vol. 2, Los 8 Más Odiados, filmada en el formato panorámico de 70 milímetros, y Había una vez en Hollywood, su homenaje al Hollywood de 1969. Completa el estante Venom: Carnage Liberado, de Andy Serkis.

Hoyte van Hoytema

El estante Hoyte van Hoytema reúne siete películas del fotógrafo neerlandés y sueco, el más joven de los maestros de la luz. Su gran colaborador es Christopher Nolan, con quien rodó Interestelar, la película más votada de todo el catálogo, Dunkerque, Tenet y Oppenheimer, que le dio el Óscar en 2024. Van Hoytema es un defensor del celuloide y de las cámaras IMAX, que dan a sus imágenes una nitidez y una escala enormes.

Completan el estante Ella, de Spike Jonze, con su Los Ángeles del futuro bañado en tonos cálidos, 007: Spectre, de Sam Mendes, y Ad Astra: Hacia las estrellas, de James Gray, un viaje espacial de luz dura y sombras profundas. Es el estante de las películas más largas de la familia, con 143 minutos de media, un minuto más que el de Richardson.

Maestros de la luz

La familia Maestros de la luz reúne 38 películas, con una media de 7,48 y once ochos, el récord del catálogo. Son los fotógrafos de autor, los que trabajan con los grandes directores: Spielberg, Scorsese, Tarantino, Nolan, los Coen, Villeneuve y Mendes. Juntos suman seis premios Óscar de fotografía en el catálogo, por La Lista de Schindler, Rescatando al soldado Ryan, La invención de Hugo Cabret, Blade Runner 2049, 1917 y Oppenheimer.

Es también la familia de las películas más largas, con 138 minutos de media. La guía Guía de Maestros de la luz propone cómo recorrer sus cuatro estantes.

Don Burgess

El estante Don Burgess reúne doce películas, el máximo del catálogo, con una media de 7,16 y dos ochos. Burgess es el fotógrafo de Robert Zemeckis en los años noventa y dos mil: con él rodó Forrest Gump, la película más votada del estante y una de las mejores notas del catálogo, con un 8,5, Náufrago, con Tom Hanks solo en una isla durante buena parte de la película, El expreso polar, rodada por captura de movimiento, y El Vuelo.

El estante es un buen resumen del cine de estudio de Hollywood: el superhéroe de El hombre araña, de Sam Raimi, el reino submarino de Aquaman, la ciencia ficción de 8 Minutos antes de morir y de Terminator 3: La rebelión de las máquinas, el desierto de El libro de los secretos y las comedias de Encantada y Si yo tuviera 30. La nota más alta tras Forrest Gump es la de Extraordinario, con un 8,1, la historia de un niño que empieza el colegio.

Dean Cundey

El estante Dean Cundey reúne ocho películas, con una media de 7,49 y dos ochos. Cundey es el fotógrafo de algunas de las películas más queridas de los años ochenta y noventa. Con Robert Zemeckis rodó la trilogía completa de Volver al Futuro, Volver al Futuro 2 y Volver al Futuro 3, y ¿Quién engañó a Roger Rabbit?, que mezclaba actores y dibujos animados en el mismo plano.

Con Steven Spielberg firmó Parque Jurásico, con su luz nocturna de lluvia y linternas para la llegada del tiranosaurio. La segunda parte del estante está dedicada a las comedias de Nancy Meyers y su luz cálida de cocinas y casas de campo: Juego de gemelas, Lo que Ellas Quieren y El descanso, con su casita inglesa nevada.

Matthew Libatique

El estante Matthew Libatique reúne siete películas, con una media de 6,97. Libatique empezó con el cine independiente de Darren Aronofsky, con el que rodó su epopeya bíblica sobre el diluvio universal, y llevó su cámara nerviosa y sus colores intensos al cine de superhéroes con Iron man - El hombre de hierro, la película más votada del estante, e Iron Man 2, ambas de Jon Favreau.

Completan el estante Venom, Aves De Presa y La Fantabulosa Emancipación De Una Harley Quinn, con su paleta de colores chillones, El Plan Perfecto, el thriller de Spike Lee en un banco de Manhattan, y Nace Una Estrella, de Bradley Cooper, con sus conciertos rodados en directo ante el público real de grandes festivales.

Greig Fraser

El estante Greig Fraser reúne siete películas, con una media de 7,68 y tres ochos. El fotógrafo australiano es el autor de la imagen de Duna, que le dio el Óscar, y de Duna: Parte dos, con sus desiertos de Arrakis y sus escenas en blanco y negro bajo un sol infrarrojo. También firmó Batman, de Matt Reeves, una película casi siempre de noche y bajo la lluvia, y Star Wars: Rogue One.

Su estante incluye la película más reciente del catálogo, Proyecto Fin del Mundo, de 2026, con un 8,6, una de las mejores notas de DescargasMix. Completan la lista Un camino a casa, con un 8,0, la historia de un niño indio que busca a su familia veinticinco años después, y Blancanieves y el cazador.

El gran espectáculo

La familia El gran espectáculo reúne 34 películas, con una media de 7,31 y siete ochos. Son los fotógrafos del cine popular, de las películas que llenan las salas: Volver al Futuro, Parque Jurásico, Forrest Gump, Iron Man y Duna. Es la familia con el abanico de años más amplio fuera del cine en español, de 1985 a 2026.

La guía Guía de El gran espectáculo propone un ciclo con una película de cada década, de Volver al Futuro a Proyecto Fin del Mundo.

Bill Pope

El estante Bill Pope reúne once películas, con una media de 7,19 y un ocho, el de Matrix, con un 8,3. Pope es el fotógrafo de la trilogía de las hermanas Wachowski, con Matrix recargado y Matrix: Revoluciones, y del famoso tinte verde que distingue las escenas dentro de la simulación de las del mundo real, más azuladas.

Con Sam Raimi rodó El hombre araña 2 y El hombre araña 3, y con Edgar Wright, dos películas de montaje musical y ritmo frenético: Scott Pilgrim vs. los ex de la chica de sus sueños y Baby: El aprendiz del crimen. Completan el estante Hombres de Negro 3, Battle Angel: La última guerrera, Shang-Chi y la leyenda de los Diez Anillos y El Libro de la Selva, de Jon Favreau, rodada casi entera en un estudio con una selva creada por ordenador.

Newton Thomas Sigel

El estante Newton Thomas Sigel reúne ocho películas, con una media de 7,39 y un ocho. Sigel es el fotógrafo de Bryan Singer desde Los sospechosos de siempre, de 1995, la mejor nota del estante, con un 8,2. Con Singer rodó la saga mutante: X-Men, X-Men 2, X-Men: Días del futuro pasado y X-Men: Apocalipsis, además de Bohemian Rhapsody, la película más votada del estante.

Completan la lista Drive: El Escape, de Nicolas Winding Refn, con su Los Ángeles nocturno de neones rosas, y Misión de rescate, con su famoso plano secuencia de doce minutos de persecución por las calles de Daca.

Trent Opaloch

El estante Trent Opaloch reúne siete películas, con una media de 7,48 y dos ochos. El fotógrafo canadiense empezó con Neill Blomkamp, con quien rodó Sector 9, con su estética de documental en Johannesburgo, Elysium y Chappie. Después se convirtió en el fotógrafo de los hermanos Russo en el universo Marvel.

Con los Russo firmó Capitán América y el Soldado del Invierno, Capitán América: Civil War, Avengers: Infinity War y Avengers: Endgame, las dos últimas con un 8,2 y la segunda y la quinta películas más votadas de todo el catálogo. Es el estante de las grandes batallas de superhéroes, con 136 minutos de media.

Stephen F. Windon

El estante Stephen F. Windon reúne ocho películas, siete de ellas de la saga Rápidos y furiosos. El fotógrafo australiano entró en la saga con Rápido y furioso: Reto Tokio, de 2006, y la ha acompañado en Rápidos y Furiosos: 5in Control, Rápidos y furiosos 6, Rápidos y Furiosos 7, la más votada del estante, Rápidos y furiosos 8, Rápidos y furiosos 9 y Rápidos y furiosos X.

Su estilo es el de la saga: coches brillantes, carreras nocturnas, cámaras pegadas al asfalto y persecuciones en Río de Janeiro, Londres, Abu Dabi o el hielo de Rusia. Completa el estante Sonic: La película, con el erizo azul más rápido del mundo, una elección muy coherente con el resto de su obra.

Acción y superhéroes

La familia Acción y superhéroes reúne 34 películas, con una media de 7,25 y cuatro ochos. Son los fotógrafos del movimiento: la cámara lenta de Matrix, los mutantes de X-Men, las batallas de los Vengadores y las carreras de Rápidos y furiosos. Es la segunda familia más votada, con más de 471.000 votos.

La guía Guía de Acción y superhéroes propone cómo ver sus sagas en orden.

Andrew Lesnie

El estante Andrew Lesnie reúne nueve películas, con una media de 7,68, tres ochos y casi 171.000 votos, el estante más votado del catálogo. El fotógrafo australiano, fallecido en 2015, es el autor de la imagen de la Tierra Media de Peter Jackson: El señor de los anillos: La comunidad del anillo, que le dio el Óscar, El señor de los anillos: Las dos torres y El señor de los anillos: El retorno del rey, con un 8,5, la película más larga del estante, con 201 minutos.

Con Jackson rodó también la trilogía de El Hobbit: Un viaje inesperado, El Hobbit 2: La Desolación de Smaug y El Hobbit 3: La Batalla de Los Cinco Ejércitos, y su versión de King Kong. Completan el estante Soy Leyenda, con su Nueva York vacía cubierta de vegetación, y El planeta de los simios: (R)evolución, el comienzo de la nueva saga de los simios.

Philippe Rousselot

El estante Philippe Rousselot reúne siete películas del fotógrafo francés, con una media de 7,2. Rousselot, ganador de un Óscar en los años noventa, tiene una luz suave y dorada, de cuento, que encaja con el cine fantástico. Con Tim Burton rodó El Gran Pez, la mejor nota del estante, con un 7,7, y Charlie y La Fábrica de Chocolate, con su fábrica de colores imposibles.

Con David Yates firmó Animales Fantásticos: Y Dónde Encontrarlos, la película más votada del estante, y Animales Fantásticos 2: Los Crímenes de Grindelwald, en el Nueva York y el París del mundo mágico de Harry Potter. Con Guy Ritchie rodó Sherlock Holmes y Sherlock Holmes: Juego de sombras, con su Londres victoriano de humo y barro, y con Shane Black, la comedia policiaca Dos Tipos Peligrosos, ambientada en Los Ángeles en 1977.

Jeremy Lasky

El estante Jeremy Lasky reúne siete películas de Pixar, con una media de 7,27 y un ocho. En la animación por ordenador también hay directores de fotografía: Lasky es uno de los responsables de la cámara de Pixar, el que decide desde qué ángulo y con qué lente virtual se ve cada escena, como si se rodara con una cámara real.

Su estante reúne Buscando a Nemo, la más votada, y Buscando a Dory, con sus fondos marinos llenos de luz, WALL·E, la mejor nota del estante, con un 8,1, que imita las lentes y el desenfoque de las cámaras de cine clásicas, Toy Story 3, y la trilogía de Cars, con Cars 2 y Cars 3, con sus carreras rodadas como una retransmisión deportiva.

Atsushi Okui

El estante Atsushi Okui reúne siete películas de Studio Ghibli y es el estante con la mejor nota media del catálogo, un 8,04, con tres ochos. Okui fue durante décadas el director de fotografía de Ghibli, el responsable de componer los dibujos, los fondos y los efectos de luz en cada plano, desde la época de las cámaras de animación sobre celuloide hasta la composición digital.

El estante recorre la obra de Hayao Miyazaki: Porco Rosso, de 1992, La princesa Mononoke, con un 8,3, El viaje de Chihiro, con un 8,5, la mejor nota del estante, El increíble castillo vagabundo, con un 8,4, Ponyo y el secreto de la sirenita y Se levanta el viento. Completa la lista El mundo secreto de Arrietty, dirigida por Hiromasa Yonebayashi. Son las siete películas en japonés del catálogo.

Fantasía y animación

La familia Fantasía y animación reúne 30 películas, con una media de 7,56, la mejor de las cinco familias, y siete ochos. Es la familia de los mundos imaginarios: la Tierra Media, el mundo mágico de Animales fantásticos, la fábrica de Willy Wonka, el océano de Nemo y los bosques de Ghibli. Demuestra que la fotografía también existe en la animación, tanto en la dibujada a mano como en la creada por ordenador.

La guía Guía de Fantasía y animación propone un ciclo para ver en familia.

Xavi Giménez

El estante Xavi Giménez reúne diez películas del fotógrafo barcelonés, nueve de ellas en español, con una media de 7,1. La mejor nota es la de Contratiempo, con un 8,1, el thriller de Oriol Paulo sobre un empresario acusado de asesinato, que con el mismo director rodó también Durante la tormenta, con su tormenta eléctrica que conecta dos épocas.

Giménez es el fotógrafo habitual de Fernando González Molina, con quien rodó Tengo ganas de ti, Palmeras en la nieve, entre los Pirineos y la Guinea colonial, y dos películas de la trilogía del Baztán de Dolores Redondo, Legado en los huesos y Ofrenda a la tormenta, con sus bosques navarros de niebla y lluvia. Completan el estante El Maquinista, la película más votada, con Christian Bale extremadamente delgado, 100 metros, Libertador, sobre Simón Bolívar, y La gran aventura de Mortadelo y Filemón, de Javier Fesser.

Rodrigo Prieto

El estante Rodrigo Prieto reúne nueve películas del fotógrafo mexicano, tres de ellas en español, con una media de 7,29. Prieto se dio a conocer con Amores perros, de Alejandro González Iñárritu, con su imagen granulada y sus colores quemados por el sol de Ciudad de México, y volvió a trabajar con Iñárritu en Biutiful, en Barcelona. Con Pedro Almodóvar rodó Los abrazos rotos.

En Hollywood, Prieto ha trabajado con los grandes: con Ang Lee en Secreto en la Montaña, la mejor nota del estante, con un 7,8; con Martin Scorsese en El irlandés, la película más larga del catálogo, con 209 minutos; con Ben Affleck en Argo; con Greta Gerwig en Barbie, con su mundo rosa de plástico, y con Curtis Hanson en 8 Mile: Calle de ilusiones. Completa la lista Pasajeros, la película más votada del estante, una historia de amor a bordo de una nave espacial.

Javier Aguirresarobe

El estante Javier Aguirresarobe reúne ocho películas del fotógrafo vasco, cuatro de ellas en español, con una media de 7,0. Aguirresarobe es uno de los grandes fotógrafos del cine español: con Pedro Almodóvar rodó Hable con ella y con Alejandro Amenábar, Mar adentro, las dos con un 7,6, la mejor nota del estante, empatadas con Thor: Ragnarok. Con Javier Fesser firmó El milagro de P. Tinto, y en México rodó La Dictadura Perfecta, la sátira política de Luis Estrada.

Su carrera en inglés es muy variada: la Barcelona luminosa de Woody Allen en Vicky Cristina Barcelona, los bosques de Washington de Crepúsculo: Luna nueva y Crepúsculo: Eclipse, y los colores de los años ochenta del universo Marvel en Thor: Ragnarok, de Taika Waititi, la película más votada del estante.

Gabriel Figueroa

El estante Gabriel Figueroa reúne siete películas del gran fotógrafo de la época de oro del cine mexicano, con una media de 7,94, la segunda mejor del catálogo, y tres ochos. Figueroa es famoso por sus cielos llenos de nubes, sus contrastes de blanco y negro y sus paisajes mexicanos, y trabajó con directores de todo el mundo, de Emilio Fernández a John Ford y John Huston.

Cinco de sus películas del estante son de Luis Buñuel en su etapa mexicana: Los olvidados, de 1950, la película más antigua del catálogo, con un 8,1, Él, Nazarín, El ángel exterminador, la más votada del estante, y Simón del desierto, un mediometraje de 45 minutos. La mejor nota es la de Macario, de Roberto Gavaldón, con un 8,7, la historia de un leñador pobre que comparte su comida con la Muerte. Completa el estante El Profe, de 1971, con Cantinflas como maestro rural.

La luz en español

La familia La luz en español reúne 34 películas, con una media de 7,3 y cuatro ochos, y es la familia con el abanico de años más amplio, de 1950 a 2023. Sus cuatro fotógrafos representan tres generaciones: Gabriel Figueroa, de la época de oro mexicana; Javier Aguirresarobe y Rodrigo Prieto, que llevaron su luz del cine en español a Hollywood, y Xavi Giménez, el fotógrafo del thriller español actual.

La guía Guía de La luz en español recorre sus 23 películas habladas en español.

Cine en español

La lista Cine en español reúne las 23 películas habladas en español de DescargasMix, con una media de 7,41 y cuatro ochos: Macario, con un 8,7, Contratiempo y Los olvidados, con un 8,1, y El Profe, con un 8,0. Todas pertenecen a la familia de la luz en español: siete de Gabriel Figueroa, nueve de Xavi Giménez, cuatro de Javier Aguirresarobe y tres de Rodrigo Prieto.

Es una lista que viaja del México de los años cincuenta a la España de hoy, de los barrios pobres de Los olvidados a los bosques del Baztán. La guía completa está en Guía del cine en español.

Nota ocho o más

La lista Nota ocho o más reúne las 33 películas de DescargasMix con una nota de 8,0 o superior, con una media de 8,25. Arriba del todo están Sueño de fuga y Macario, con un 8,7, seguidas de La Lista de Schindler y Proyecto Fin del Mundo, con un 8,6, y de Interestelar, Forrest Gump, El señor de los anillos: El retorno del rey y El viaje de Chihiro, con un 8,5.

Los maestros de la luz aportan once de los 33 ochos, el gran espectáculo y la fantasía y animación siete cada uno, y la acción y la luz en español cuatro cada una. Es una lista para quien quiera ver la mejor fotografía del catálogo en las películas más valoradas por el público.

Los fotógrafos, de mayor a menor nota

Ordenados por la nota media de su estante, los veinte fotógrafos tienen en cabeza a Atsushi Okui, con un 8,04, gracias a las películas de Miyazaki, seguido de Gabriel Figueroa, con un 7,94, y de Andrew Lesnie y Greig Fraser, empatados con un 7,68. Completan los seis primeros Roger Deakins, con un 7,65, y Robert Richardson, con un 7,64. Son los estantes de las obras maestras: El viaje de Chihiro, Macario, El señor de los anillos, Duna, Sueño de fuga y La Isla Siniestra.

En la zona media están Dean Cundey, con un 7,49, Trent Opaloch, con un 7,48, Newton Thomas Sigel, con un 7,39, Hoyte van Hoytema, con un 7,38, Janusz Kamiński y Rodrigo Prieto, con un 7,29, y Jeremy Lasky, con un 7,27. Cierran la clasificación Philippe Rousselot, con un 7,2, Bill Pope, con un 7,19, Don Burgess, con un 7,16, Xavi Giménez, con un 7,1, Javier Aguirresarobe, con un 7,0, Stephen F. Windon, con un 6,99, y Matthew Libatique, con un 6,97, fotógrafos de grandes éxitos de taquilla con notas más moderadas.

Los fotógrafos más votados

Por la suma de votos de sus películas, el estante más popular es el de Andrew Lesnie, con 170.942 votos, seguido del de Bill Pope, con 152.950, y del de Roger Deakins, con 149.181. Les siguen Janusz Kamiński, con 139.001, Don Burgess, con 137.797, y Trent Opaloch, con 136.731, el estante con las dos películas de los Vengadores más vistas.

En el otro extremo, los estantes de Xavi Giménez, con 17.675 votos, y de Gabriel Figueroa, con 2.274, reúnen el cine en español, con menos público en TMDB pero con algunas de las mejores notas del catálogo. Merece la pena empezar por ellos: Macario y Contratiempo son dos de las grandes sorpresas de DescargasMix.

Las grandes parejas de director y fotógrafo

El cine está hecho de parejas de director y fotógrafo que trabajan juntos durante décadas. La más larga del catálogo es la de Steven Spielberg y Janusz Kamiński, con doce películas. Le siguen Peter Jackson y Andrew Lesnie, con siete, de El señor de los anillos a King Kong; Bryan Singer y Newton Thomas Sigel, con seis, y Hayao Miyazaki y Atsushi Okui, con seis. Luis Buñuel y Gabriel Figueroa suman cinco, y Christopher Nolan y Hoyte van Hoytema, cuatro.

Otras parejas del catálogo son Quentin Tarantino y Robert Richardson, con cuatro películas; los hermanos Russo y Trent Opaloch, con cuatro; Fernando González Molina y Xavi Giménez, con cuatro; las hermanas Wachowski y Bill Pope, con la trilogía de Matrix; Nancy Meyers y Dean Cundey, con tres comedias, y Sam Mendes y Roger Deakins, con tres películas. Ver las películas de una misma pareja es la mejor forma de descubrir cómo se construye un estilo visual a lo largo de los años. La guía Parejas de director y fotógrafo las reúne todas.

Directores que cambiaron de fotógrafo

Algunos directores aparecen en varios estantes porque cambiaron de fotógrafo a lo largo de su carrera. Robert Zemeckis trabajó con Dean Cundey en los años ochenta, en la trilogía de Volver al Futuro y en ¿Quién engañó a Roger Rabbit?, y con Don Burgess desde los noventa, en Forrest Gump, Náufrago, El expreso polar y El Vuelo. Steven Spielberg rodó Parque Jurásico con Cundey y su secuela, El mundo perdido, con Kamiński.

Denis Villeneuve pasó de Roger Deakins, con Intriga y Blade Runner 2049, a Greig Fraser, con Duna y Duna: Parte dos. Sam Mendes rodó Skyfall con Deakins y Spectre con van Hoytema. Martin Scorsese aparece con Robert Richardson en Casino, La Isla Siniestra y La invención de Hugo Cabret, y con Rodrigo Prieto en El irlandés. Y Pedro Almodóvar está en dos estantes en español: con Aguirresarobe en Hable con ella y con Prieto en Los abrazos rotos.

Las sagas repartidas entre fotógrafos

Las sagas largas cambian a menudo de fotógrafo, y en DescargasMix se reparten entre varios estantes. El hombre araña de Sam Raimi está en dos: la primera película, en el de Don Burgess, y la segunda y la tercera, en el de Bill Pope. James Bond aparece con Roger Deakins en Skyfall y con Hoyte van Hoytema en Spectre. El universo Marvel se reparte entre Matthew Libatique, con Iron Man; Trent Opaloch, con el Capitán América y los Vengadores; Javier Aguirresarobe, con Thor: Ragnarok, y Bill Pope, con Shang-Chi.

Otras sagas se quedan enteras en un estante: Volver al Futuro con Dean Cundey, Matrix con Bill Pope, El señor de los anillos y El Hobbit con Andrew Lesnie, X-Men con Newton Thomas Sigel, Cars con Jeremy Lasky y Rápidos y furiosos con Stephen F. Windon, que firma siete películas de la saga. Comparar una saga entera con un solo fotógrafo y otra repartida entre varios es un buen ejercicio para aprender a mirar.

Estantes largos y estantes breves

Los estantes también se miden en minutos. El de Andrew Lesnie es el de las películas más largas, con 159 minutos de media, gracias a las versiones de cine de El señor de los anillos. Le siguen Greig Fraser, con 148, Hoyte van Hoytema, con 143, Robert Richardson, con 142, y Janusz Kamiński, con 140. En el otro extremo están Gabriel Figueroa, con 88 minutos de media, Jeremy Lasky, con 103, y Atsushi Okui, con 113: el cine clásico mexicano y la animación son los estantes más breves.

La película más larga del catálogo es El irlandés, con 209 minutos, seguida de El señor de los anillos: El retorno del rey, con 201, y La Lista de Schindler, con 195. La más breve es Simón del desierto, con 45 minutos. Para una noche corta, los estantes de Figueroa o de Lasky son la mejor elección; para un domingo largo, el de Lesnie.

Cómo se lee un póster

Cada póster de DescargasMix lleva la firma de su fotógrafo. Arriba a la derecha está la nota de TMDB con su estrella; arriba a la izquierda, el año de estreno, y abajo, en la franja oscura, la palabra Fotografía seguida del apellido del fotógrafo: Deakins, Lesnie, Okui o Prieto. Así se ve de un vistazo quién iluminó cada película, incluso en las listas de familia y en la de Nota ocho o más, donde se mezclan los veinte estantes.

Debajo del póster figuran el título de estreno en español, el primer género y la duración. Al pulsarlo se abre la ficha, con la sinopsis en español, el reparto principal, el título y el idioma originales, el país, la productora y el botón Ver ahora, que lleva a las plataformas oficiales donde se elige la versión, el audio y los subtítulos.

El buscador de DescargasMix

La caja de búsqueda de la barra gris oscura encuentra cualquier película por su título en español o en su idioma original, y también por actor o por director, y lleva directamente a su ficha. Es la forma más rápida de saber en qué estante está una película: basta con buscarla y leer la franja de su póster. La guía Buscador reúne los consejos, y la guía Idioma y subtítulos explica cómo se presentan los títulos y las sinopsis.

Ver ahora en DescargasMix

El botón rojo Ver ahora de cada ficha abre la película en JustWatch para el país elegido en el selector, que muestra dónde se puede ver por suscripción, alquiler o compra. DescargasMix es una guía de lectura que lleva a los servicios oficiales, y la guía Ver ahora explica el recorrido paso a paso. Un consejo para disfrutar de la fotografía: elegir siempre la versión de mayor calidad que ofrezca la plataforma.

Mi lista en DescargasMix

El botón Añadir a Mi lista guarda cualquier película en una selección personal que se conserva en este navegador. Una idea para aficionados a la fotografía: preparar una lista con una película de cada uno de los veinte fotógrafos y verlas en orden, una por semana, fijándose en cómo cada uno usa la luz. La guía Mi lista lo explica con detalle.

DescargasMix en el móvil

En el teléfono, la barra gris se reduce al logotipo y a un botón de menú que despliega las cinco familias de fotógrafos. El tablero de la portada se reorganiza en dos columnas de casillas, los estantes muestran sus pósters en una cuadrícula más estrecha y la ficha de cada película coloca el póster arriba y la sinopsis debajo. La guía En el móvil recoge los detalles.

El sitio original

DescargasMix nació como un gran portal en español de descargas directas, con un menú que lo abarcaba todo: documentales, juegos, música por estilos, de la bachata al heavy metal, libros y revistas, programas, series y películas. Su apartado de películas se ordenaba por la calidad de imagen de cada copia, con categorías como DVDRip, BDRip, HDRip, 720p y 1080p, además de la versión original y la versión original subtitulada.

La nueva DescargasMix conserva su aspecto: la página clara, la barra de navegación gris oscura con la pestaña activa marcada por una línea roja, los títulos en mayúsculas de la tipografía Open Sans y los enlaces en azul petróleo que se vuelven rojos al pasar el ratón. Pero cambia la forma de mirar la imagen: en lugar de la calidad de la copia, DescargasMix pone en primer plano a las personas que crearon esa imagen, los directores de fotografía, y lleva a los servicios oficiales para ver cada película.

Un recorrido por veinte fotógrafos

Para conocer DescargasMix de una vez, basta con una película de cada estante. Entre los maestros de la luz: Sueño de fuga, La Lista de Schindler, La Isla Siniestra y Interestelar. En el gran espectáculo: Forrest Gump, Volver al Futuro, Nace Una Estrella y Duna. En la acción y los superhéroes: Matrix, Los sospechosos de siempre, Avengers: Infinity War y Rápidos y Furiosos 7.

En la fantasía y la animación: El señor de los anillos: La comunidad del anillo, El Gran Pez, WALL·E y El viaje de Chihiro. Y en la luz en español: Contratiempo, Amores perros, Mar adentro y Macario. Son veinte películas y unas 45 horas de cine; la guía Un recorrido por veinte fotógrafos las presenta una a una.

Cómo trabaja un director de fotografía

El director de fotografía es el responsable de la imagen de una película. Antes del rodaje, estudia el guion con el director y decide el aspecto visual de cada escena: los colores, el tipo de luz, las cámaras y las lentes. Durante el rodaje dirige a los equipos de cámara, de iluminación y de maquinaria, que mueven grúas, raíles y estabilizadores. Y después, en la fase de etalonaje, ajusta el color final de cada plano con el colorista.

Cada decisión cambia la emoción de la escena. Una luz dura, con sombras marcadas, crea tensión, como en Intriga o en Batman; una luz suave y dorada transmite calidez, como en El Gran Pez o en El descanso. Una cámara en mano, temblorosa, acerca al espectador a la acción, como en el desembarco de Rescatando al soldado Ryan; un plano largo y fijo invita a contemplar, como en los paisajes de Duna.

Pequeño glosario de la luz

Algunas palabras ayudan a mirar mejor. La luz principal es la que ilumina al actor; la luz de relleno suaviza sus sombras, y el contraluz lo separa del fondo con un borde brillante. La profundidad de campo indica qué parte de la imagen está enfocada: poca profundidad deja el fondo desenfocado, como en muchos primeros planos de Ella; mucha profundidad lo enfoca todo, como en los grandes planos generales de El señor de los anillos.

El formato también importa. El IMAX y el 70 milímetros, que usa Hoyte van Hoytema en las películas de Nolan y Robert Richardson en Los 8 Más Odiados, dan una imagen enorme y muy nítida. El plano secuencia es una toma larga que parece continua de principio a fin, como la de 1917 o la persecución de Misión de rescate. Y el etalonaje es el ajuste final del color, responsable del verde de Matrix o del rosa de Barbie.

Los colores de cada fotógrafo

Muchos fotógrafos tienen un color propio. El verde de Matrix es la firma de Bill Pope; los tonos fríos y desaturados de La Lista de Schindler y Rescatando al soldado Ryan, la de Janusz Kamiński; el blanco intenso que cae desde arriba, la de Robert Richardson. Greig Fraser trabaja con desiertos ocres y noches rojizas, y Roger Deakins con siluetas recortadas sobre cielos de colores, como en Blade Runner 2049 y 1917.

En español, Gabriel Figueroa es el maestro del blanco y negro, con sus cielos de nubes enormes, y Rodrigo Prieto juega con colores muy distintos en cada película: el grano y el amarillo de Amores perros, los azules de Secreto en la Montaña o el rosa de Barbie. Recorrer los estantes fijándose solo en el color es una manera muy bonita de redescubrir películas conocidas.

Una imagen para cada noche

Detrás de cada película de DescargasMix hay una persona que decidió cómo íbamos a verla: dónde se pondría el sol en Duna, cómo brillaría la lluvia en Sueño de fuga o qué color tendría el código de Matrix. Elegir una película por su fotógrafo es elegir la mirada con la que se quiere ver el mundo esa noche.

Para empezar, la guía Empezar en DescargasMix propone cinco primeros pasos, la guía La luz del cine explica la idea del sitio, y los veinte estantes de la portada esperan con sus películas. Bienvenidos a DescargasMix, la casa de la luz del cine.

Preguntas